EL TEATRO ESPAÑOL ENTRE 1900 Y 1936
1-Condiciones del teatro en España.
Los condicionamientos
económicos, ideológicos y sociales explican por qué el teatro español estuvo al
margen.
Al público no le interesaba
problemas sociales o ideológicos, así que las compañías mantuvieron el
espectáculo teatral e hicieron concesiones para el público. El teatro español
es conservador y repite las fórmulas, por eso es pobre.
2- El teatro comercial de éxito.
A finales del s. XIX se intenta
renovar y acabar con las obras melodramáticas. Se escribe un teatro más
realista con un leguaje coloquial y natural, la comedia burguesa establecida
por Jacinto Benavente.
· La comedia burguesa.
Jacinto
Benavente tras su fracaso con el teatro crítico busca la aceptación, el éxito y
la repetición.
Sus
argumentos eran los problemas intrascendentes, con un diálogo elegante y
natural. Incluyendo comedias burguesas y dramas rurales.
· La comedia
costumbrista.
Otra
línea eran los sainetes. Donde se representaban los personajes típicos y un
lenguaje humorístico. Carlos Arniches era el autor más exitoso, refleja
costumbres y barrios en sus obras. Creó la tragicomedia grotesca con personajes
caricaturescos y trágicos.
· El teatro poético.
Era
un teatro en verso, trataba temas históricos, episodios de un pasado
glorioso....
Eduardo
Marquina fue el principal autor.
3-El teatro renovador y marginado.
Los propósitos de cambio
condenaron a algunos autores a no ser representados.
aportó algunos autores como Unamuno y Azorín. También Ramón Gómez de
teatrales.
4-La obra teatral de Ramón María del Valle-Inclán.
Fue el autor más importante y
original. Al igual que sus novelas sus obras se vinculaban al Modernismo.
Después busca otros estilos que
lo conducen al ciclo mítico donde aparece una Galicia mítica y rural, sus
personajes son gobernados por instintos y pasiones violentas y primitivas.
Con Luces de bohemia inicia un
nuevo género el esperpento con personajes grotescos con una deformación
caricaturística que también se aplica a la sociedad, los registros del lenguaje
y la complejidad formal son las principales características.
El teatro esperpéntico lo
compone Luces de bohemia, Los cuernos de don Fiolera, Las galas del difunto y
La hija del capitán.
5- La obra teatral de Federico García Lorca.
Trata el teatro los últimos años
de su vida. El tema principal era el enfrentamiento entre el individuo y la
autoridad.
Utilizó varias tendencias
teatrales. Farsas, dramas histórico y termina pasándose en 1928al Surrealismo ,
reflejado en El público.
Sus obras más importantes la
forman Bodas de sangre, Yerma y
Casa
en Andalucía con abundancia de mujeres protagonistas con un desenlace trágico.
· Bodas
de sangre, que representa un boda y cuando van a casarse aparece otro hombre
que huye con la novia y finalmente este hombre y el novio mueren.
· Yerma,
que trata de una mujer estéril, que acude a romerías en busca de milagro y
finalmente mata a su marido y pierde la esperanza de ser madre.
· La
casa de Bernarda Alba, que es la cumbre teatral que trata de una mujer que pone
en luto a sus hijas a la muerte de su segundo marido y después una hija se
enamora y termina con un final trágico.
